I denna Photoshop Effects-tutorial kommer vi att titta på hur vi kan återskapa samma färg- och rörelsesuddighetseffekt som användes i filmaffischen för den största actionfilmen 2007-sommaren, Bourne Ultimatum. Vi kommer att använda Photoshops justeringslager för nyans / mättnad för att färglägga bilden med en färg som jag har samplade direkt från själva affischen.

För att skapa rörelseroskärpa använder vi Photoshops klassiska Motion Blur-filter, och vi avslutar effekten med ett par lagermasker för att få tillbaka bara en antydan om kötttonerna från den ursprungliga bilden, liksom för att ta bort suddighetseffekten från huvudmotivet.

För att genomföra denna Photoshop-tutorial behöver du ett foto av Matt Damon som går mot dig och ser lite upprörd över något och bär en pistol. Om du inte råkar ha ett sådant foto (och förhoppningsvis inte), gör något foto av någon som går mot dig på gatan.

Här är den bild jag ska använda för den här Photoshop-effekten:

Den ursprungliga bilden.

Och här är samma bild efter att ha applicerat "Bourne Ultimatum" -färgs- och rörelsesuddighetseffekten på den:

Det slutliga resultatet.

Denna självstudie kommer från vår Photo Effects-serie. Låt oss börja!

Steg 1: Duplicera bakgrundsskiktet

Som ofta är fallet med många av våra Photoshop-tutorials (och även en bra vana att komma in på), det första vi vill göra för att skapa denna effekt är att duplicera vårt bakgrundsskikt. Photoshops lagpalett visar för närvarande att vi bara har ett lager, "Bakgrund" -skiktet, som innehåller vår ursprungliga bild:

Lagerpaletten som visar originalbilden i bakgrundsskiktet.

Låt oss duplicera lagret med hjälp av kortkommandot Ctrl + J (Win) / Command + J (Mac). När jag tittar i min lagerpalett nu kan jag se att Photoshop har kopierat mitt bakgrundslager och har namnet kopian "lager 1". Kopian är också ovanför det ursprungliga bakgrundsskiktet:

Tryck på "Ctrl + J" (Win) / "Kommando + J" (Mac) för att kopiera bakgrundsskiktet.

Steg 2: Ställ in den färg du vill färga bilden med som din förgrundsfärg

Vi kommer att använda ett "färgton / mättnad" -justeringslager för att färglägga bilden på ett ögonblick, men för att göra det lättare, låt oss välja den färg vi ska använda först genom att ställa in den som vår förgrundsfärg. På det här sättet behöver vi inte fumla med några skjutreglage i dialogrutan Hue / Saturation för att försöka hitta den färg vi vill ha. För att göra det klickar du på färgrutan i förgrundsfältet i verktygspaletten:

Klicka på förgrundsfärgprovet nära botten av verktygspaletten.

När du klickar på den visas Photoshop's Color Picker . Du är naturligtvis fri att använda vilken färg du vill ha för din effekt. Jag har gått vidare och provat en färg direkt från filmaffischen, så om du vill använda samma färg som jag ska använda, titta på nedre högra sidan av färgväljaren för RGB- alternativ och ange 48 för R värde (som står för rött), 94 för G- värdet (grönt) och 116 för B- värdet (blått):

Använd färgväljaren för att välja den färg du vill färga bilden med.

Klicka på OK när du är klar för att lämna dialogrutan.

Steg 3: Färga bilden med ett justeringslager för nyans / mättnad

Nu när vi har valt den färg vi ska använda för att färglägga bilden kommer nästa steg att bli enkelt. Klicka på ikonen Nytt justeringslager längst ner på paletten Lager:

Klicka på ikonen "Nytt justeringslager".

Välj sedan nyans / mättnad i listan som visas:

Välj "Nyans / mättnad" från listan.

Detta kommer att öppna Photoshop's nyans / mättnads-dialogruta. Eftersom vi redan har valt den färg vi vill färga bilden med, behöver vi bara göra alternativet Colorize i nedre högra hörnet av dialogrutan:

Markera alternativet "Färglägg".

Så snart du markerar alternativet går Photoshop vidare och färgar bilden med vår valda förgrundsfärg:

Photoshop färgar bilden med vår valda förgrundsfärg.

Klicka på OK för att lämna dialogrutan Nyans / mättnad.

Steg 4: Välj ditt borstverktyg

I filmaffischen för "Bourne Ultimatum" färgas hela bilden med undantag av Matt Damons ansikte och händer, som har några av hans ursprungliga köttoner som visas igenom, och vi kan göra samma sak med vår bild mycket lätt. Först behöver vi Brush Tool, så välj det antingen från verktygspaletten eller tryck på B på tangentbordet:

Välj penselverktyget.

Steg 5: Ställ in din förgrundsfärg på svart

För att få tillbaka en del av färgen från originalbilden kommer vi att använda vår borste för att måla med svart på Hue / Saturation-lagrets lagmask. Överallt där vi målar med svart kommer att dölja effekterna av justeringslagret och få tillbaka vår ursprungliga färg. För att måla med svart behöver vi svart som vår förgrundsfärg, och vi kan få det enkelt genom att trycka på D på tangentbordet, som återställer Photoshops förgrunds- och bakgrundsfärger, vilket gör svart till vår nya förgrundsfärg (vit blir bakgrundsfärgen). Vi kan se detta om vi tittar på färgrutorna i förgrunden och bakgrunden i verktygspaletten:

Återställ förgrundsfärgen till svart genom att trycka på "D" på tangentbordet.

Steg 6: Sänk borstens opacitet till cirka 30%

Vi vill bara få tillbaka en subtil mängd färg, så vi måste sänka opaciteten hos vår borste innan vi börjar måla. För att göra det, med borstverktyget valt, gå upp till alternativet Opacity i Alternativfältet högst upp på skärmen och sänk borstens opacitet till cirka 30%:

Sänk borstens opacitet till cirka 30%.

På så sätt kommer vi bara att få tillbaka 30% av originalfärgen snarare än hela beloppet.

Steg 7: Välj nyans / mättnadsjusteringslagers lagermask

Som jag nämnde kommer vi att måla med svart på Hue / Saturation-justeringslagrets lagmask, snarare än på själva bilden, så låt oss välja lagermasken genom att klicka på lagermaskens miniatyrbild i paletten Layers:

Välj skiktmask genom att klicka på miniatyren i paletten Lager.

Du vet att lagermasken är vald eftersom den har en vit markeringskant runt miniatyren, som vi kan se på bilden ovan.

Steg 8: Måla på bilden för att få tillbaka några av hudtonerna

Vi har vårt borstverktyg med vår förgrundsfärg inställd på svart, vi har sänkt borstens opacitet till 30%, och vi har valt lagermask för justeringslagret för nyans / mättnad i paletten Lager. Allt vi behöver göra nu är att måla över alla områden där vi vill ta tillbaka en del av färgen från originalbilden. Jag vill ta tillbaka lite färg i hudtonerna hos båda personerna i min bild, så jag ska måla över ansikten och händerna för att få tillbaka lite hudfärg. För att ändra storlek på min borste efter behov, använder jag vänster och höger konsoltangenter på mitt tangentbord. Den vänstra fästnyckeln gör borsten mindre och den högra fästnyckeln gör den större. Här "Jag målar över killen ansikte och du kan se att hans hudton visar igenom:

Måla med svart för att avslöja den ursprungliga hudtonen.

Om du av misstag målar över ett område som du inte tänkte måla, tryck helt enkelt på X på tangentbordet för att växla din förgrundsfärg till vit och måla över misstaget, tryck sedan på X igen för att växla tillbaka till svart och fortsätta måla.

Bilden efter att ha tagit tillbaka några av hudtonerna.

Just nu är vi färdig med att färga vår bild. Därefter lägger vi till rörelsesuddighetseffekten.

Steg 9: Använd rörelsesuddighetsfiltret på bakgrundskopieringslagret ("Lag 1")

Vi kommer att lägga till vår rörelsesuddighetseffekt till bilden, och vi använder Photoshops klassiska och lämpligt namngivna "Motion Blur" -filter för att göra det. Vi vill tillämpa rörelseroskärpa på kopian av bakgrundsskiktet som vi skapade tillbaka i början av denna självstudie, så klicka på "Lag 1" i lagpaletten för att välja det. Du vet att det är markerat eftersom det kommer att vara markerat med blått:

Klicka på "Layer 1" i lagerspaletten för att välja den.

Nu när vi har valt rätt lager, låt oss gå upp till filtermenyn högst upp på skärmen, välj suddighet och välj sedan rörelsesuddighet . Detta kommer att öppna filmen för rörelsesuddighetsfilter. Ställ in din vinkel på cirka -40 ° . Dra sedan skjutreglaget längst ner för att justera avståndet till rörelsesuddighet. Värdet du ställer in detta kommer att bero mycket på storleken på din bild. Jag använder en liten bild för den här självstudien, och för mig ger ett värde av cirka 35 pixlar ungefär samma effekt som filmen på Bourne Ultimatum:

Ställ "vinkeln" på -40 ° och justera sedan suddighetsavståndet med reglaget längst ner.

Om du använder en stor bild med hög upplösning vill du ställa in ditt distansvärde högre. Använd min bild nedan som en guide för suddighetsavståndet du siktar på:

Bilden efter applicering av rörelsesuddighetsfiltret.

Steg 10: Lägg till ett lagermask i rörelsuddighetsskiktet

Det jag kommer att göra nästa är att låta de två personerna i bilden visa sig genom rörelsesuddighetseffekten, och jag kommer att använda en lagermask för det. Med "Layer 1" fortfarande markerat kommer jag att klicka på ikonen Layer Mask längst ner i paletten Layers:

Klicka på ikonen "Layer Mask".

Detta lägger till en lagermask till vårt rörelsessuddiga lager, och det lägger också till en lagermask-miniatyrbild i lagpaletten. Jag kan säga från den vita höjdgränsen runt miniatyren att lagermasken redan är vald för mig:

Lagerpaletten visar nu miniatyren för lagermask på "Lag 1".

Jag kan nu använda den här lagermasken för att dölja rörelsesuddighet framför de två personerna i min bild, vilket jag ska göra nästa.

Steg 11: Måla med svart på lagermasken för att dölja rörelsesuddigheten

Med svart fortfarande som min förgrundsfärg och lagermasken på "lager 1" markerad, kommer jag att använda mitt penselverktyg igen för att måla över områdena i bilden där jag vill dölja rörelsesuddighet, vilket i mitt fall är framför de två personerna. Jag vill använda en mjukkantig borste för detta, så jag kommer att hålla ner min Shift- tangent och trycka på vänster konsol på tangentbordet några gånger, vilket ger mig en fin mjuk kant för min borste. Innan jag börjar måla ska jag gå tillbaka till Alternativfältet och ställa in opaciteten på min borste upp till 100%:

Ställ in borstverktygets opacitet till 100% i alternativfältet.

Återigen kommer jag att ändra storlek på min pensel efter behov med hjälp av vänster och höger konsolnycklar, och jag ska helt enkelt måla med svart över de två personerna i min bild, så att de kan visa sig genom rörelsesuddighet. När jag närmar mig kanterna på folket kommer jag att hålla borsten precis innanför kanten för att ge mig en fin blandning mellan folket och rörelsen suddas runt dem. Om jag gör ett misstag och oavsiktligt målar över ett område som jag inte tänkte på, kan jag helt enkelt trycka på X på mitt tangentbord för att byta min förgrundsfärg till vit, precis som jag gjorde när jag målade på Hue / Saturation-lagermask och måla över misstaget. Sedan skulle jag trycka på X igen för att växla tillbaka till svart och fortsätta måla bort rörelsesuddighet:

Måla med svart över områden för att dölja rörelsesuddighet.

Jag kommer att fortsätta måla över killen tills jag har tagit bort all rörelsesuddighet framför honom och lämnat en fin effekt runt kanterna:

Bilden efter målning av rörelsesuddighetseffekten framför killen.

Och här är min bild efter att jag målade bort rörelsesuddighetseffekten framför kvinnan bakom honom:

Båda människorna visar nu genom rörelsesuddighet.

Steg 12: Lägg till ett nytt lager högst upp på lagpaletten

Vid denna tidpunkt är vår effekt ganska mycket fullständig. Vi har färgat bilden, tagit tillbaka en del av den ursprungliga hudtonen, lagt till vår rörelsesuddighet och sedan målade bort rörelsesuddighet framför de två personerna. Låt oss avsluta saker genom att lägga till lite grunge i bilden. Klicka först på nyans / mättnadsskiktet i paletten Lager för att välja det så att vi kan lägga till ett nytt tomt lager ovanför. Klicka sedan på ikonen Nytt lager längst ner i paletten Lager:

Välj färgton / mättnadsskikt i paletten Lager och klicka sedan på ikonen "Nytt lager".

Photoshop lägger till ett nytt tomt lager högst upp på lagpaletten och kommer att kalla det "lager 2":

Ett nytt tomt lager läggs till överst på lagpaletten.

Steg 13: Fyll det nya lagret med vitt

Vi måste fylla detta nya lager med vitt, och eftersom vit för närvarande är vår bakgrundsfärg, kan vi använda kortkommandot Ctrl + Backspace (Win) / Command + Delete (Mac), som berättar Photoshop att fylla lagret med bakgrundsfärgen . Bilden visas nu helt fylld med vit.

Jag bryr mig inte om att visa en skärmdump, eftersom en vit bild på en vit bakgrund inte skulle se mycket intressant ut.

Steg 14: Applicera Photoshops filter "Lägg till brus" på lagret

Gå upp till filtermenyn längst upp på skärmen, välj buller och välj sedan Lägg till buller . Detta skapar dialogrutan "Lägg till brus" -filter. Jag kommer att använda skjutreglaget för att ställa in mitt belopp på cirka 100% eller så, vilket ger mig en hel del ljud. Du kanske vill ställa din ännu högre om du använder en högupplöst bild. Se också till att alternativet Gauss och Monochromatic båda är markerade längst ner i dialogrutan:

Gå till Filter> Buller> Lägg till buller för att visa dialogrutan Lägg till buller.

Klicka på OK när du är klar för att lämna dialogrutan. Din bild kommer nu att fyllas med brus:

Bilden efter att ha fyllt det översta lagret med brus.

Steg 15: Ändra blandningsläget för brusskiktet till "Color Burn"

Vår bild är helt fylld med brus, vilket inte är vad vi vill ha. Låt oss blanda in ljudet med bilden genom att först ändra blandningsläget för brusskiktet. Gå upp till alternativet för blandningsläge i det övre vänstra hörnet av paletten Lager, klicka på den nedåtpekande pilen till höger om ordet "Normal" och ändra blandningsläget till Color Burn :

Ändra blandningsläget för brusskiktet till "Color Burn".

Steg 16: Sänk brusskiktets opacitet till 10% eller mindre

Bullret smälter nu in med bilden men det är mycket för intensivt. För att fixa det och slutföra vår effekt, gå över till alternativet Opacity uppe till höger i lagpaletten (direkt bredvid alternativet blandningsläge) och sänka lagets opacitet ända ner till 10% eller mindre. Jag kommer att ställa mina till 8% och lämna bruset knappt synligt men tillräckligt för att lägga till lite "smuts" i bilden:

Sänk brusskiktets opacitet till 10% eller mindre så att bullret bara är knappt synligt.

När du har blandat in ditt brus med bilden är du klar! Här är den sista "Bourne Ultimatum-filmaffischen" färg- och rörelsesuddighetseffekt:

Den slutliga effekten.

Och där har vi det! Så här skapar du en Bourne Ultimatum-inspirerad färg och rörelsesuddighet i Photoshop! Kolla in vårt avsnitt om fotoeffekter för fler instruktioner för Photoshop-effekter!